Показаны сообщения с ярлыком графика. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком графика. Показать все сообщения

четверг, 17 августа 2017 г.

Биеннале-фестиваль "Урал-Графо"


17 августа открывается III Всероссийский биеннале-фестиваль графики "Урал-Графо".
Этот фестиваль с многочисленными выставками мастеров искусства и молодых талантливых графиков становится настоящим культурным событием Екатеринбурга и области.  
Проведение такого фестиваля именно в нашей области отнюдь неслучайно - у нас замечательные традиции: чего стоят графические работы народного художника России Виталия Воловича, заслуженных художников РФ Сергея Айнутдинова и Владимира Зуева. Главное, чтобы эти традиции уральской школы графики не исчезли - их переняли молодые авторы.
Каждый месяц, с августа до мая следующего года, в рамках фестиваля будет открываться по две выставки, на которых посетители смогут увидеть работы как в классических графических техниках, так и в современных. Всего в этом году организаторами заявлено четыре номинации: мини-графика, смешанные техники, печатная и традиционная. За время фестиваля представят более четырехсот работ, а по итогам жюри выберет наиболее талантливых. Особое внимание уделено произведениям на историческую тематику - столетию революции и другим судьбоносным событиям XX века.
В этом году посетители смогут увидеть иллюстрации Дмитрия Бисти к поэме "Владимир Ильич Ленин", социальную графику 90-х годов, карикатуры ироничного философа Виктора Богорада, работы мастеров украинской графики, экспозиции художников Иржи Бразды (Чехия) и Ву Бина (Китай).
Источник "Областная газета".

суббота, 7 мая 2016 г.

Жизнь, наполненная до краев

7 мая исполняется 85 лет Мише Шаевичу Брусиловскому,
знаменитому живописцу, монументалисту, графику.

Брусиловский Михаил Шаевич родился в  1931 году в  Киеве, Украина.
В 1952 году окончил Киевскую художественную школу им. Т. Г. Шевченко.
С 1953 по 1959 годы учился в Ленинградском институте живописи, ваяния и зодчества им И. Е. Репина на графическом факультете.
Затем в Свердловске работал в издательстве и преподавал в художественном училище.
 
С 1968 года Брусиловский - член Союза художников России, Заслуженный художник России, лауреат премии им. Г. С. Мосина (1990), лауреат премии Губернатора Свердловской области за выдающиеся достижения в области литературы и искусства (2002). Произведения М. Брусиловского находятся в музеях и частных коллекциях в России, Франции, Германии, Австрии, Англии, Израиле, Швейцарии, США.
Картины продаются на аукционах Сотби.
Это - книга о художнике Мише Брусиловском.
Это - книга жизни художника Миши Брусиловского.
Об эпохе, об ушедшем веке. О жизни. 
Книга, написанная самыми необычными словами -
красками, чувствами, биением сердца.
Красноречивая, ясная, подробная.
  
"Главная черта живописных произведений Миши Брусиловского - эскизность, легкость, текучесть живописной манеры, создающей ощущение живой, подвижной прозрачной среды, в которой рождаются фантастические образы, легенды, выплывающие из глубин подсознания, из тайников народной памяти и фольклора." 
                                                                                         Анатолий Кантор

«Говорить о творчестве Брусиловского сложно, его мир неохватен… Из богатства внутренней жизни художника рождаются его образы - мощные и неясные, светлые и драматические…»
                                                                                         Виталий Волович

«Первая моя реакция на живопись Миши Брусиловского (а это было в конце 70-х годов) - это внутреннее изумление и потрясение… На мой, тогда еще непросвещенный эстетический вкус, все выглядело чрезвычайно странно: его композиции были непонятны, фигуры изображенных деформированы, линии сломаны… Только спустя какое-то время…, я начал понимать, что обыкновенный язык не годен для выражения необыкновенных явлений и чувств…»
                                                                                          Александр Ефимовский

среда, 23 марта 2016 г.

«ВЕСЕННИЕ ОТКРОВЕНИЯ»

Весенние выставки графики, проводимые Свердловским региональным отделением ВТОО «Союз художников России», являются заметным, и перспективным событием в пространстве культуры Урала. Традиционно Графика первой из всех видов искусства отзывается на призыв природы – начать новый «полевой» сезон сбора впечатлений. Художники работают в разных жанрах – пейзажи, натюрморты, портреты, «ню», создают фигурные и абстрактные композиции, реалистические и сюрреалистические произведения, работы в стиле примитивизма и декоративные композиции. Мастера трудятся в поисках гармонии и красоты, красоты идеальной, не выдуманной, не связанной канонами и условностями. Художник думает и размышляет, рисуя. Графика как самый динамичный и непосредственный вид изобразительного искусства способна уловить настроения и помыслы автора «на кончике карандаша». Одни из представленных на нынешней выставке работ созданы на пленере в быстром режиме, другие являются проработанными произведениями. Все они хранят прикосновение рук своих создателей, являются драгоценными свидетелями весенних откровений.
В жизни красота не вечна, она рано или поздно уйдет. Может быть, художник, наделенный своим даром, порой сам того не осознавая, стремится продлить состояние красоты во времени, сохранив и свое отношение к ней?
     В данной экспозиции на равных представлены работы состоявшихся и начинающих мастеров.


 



     






























Сегодняшняя выставка графики представлена графическими идеями, таких художников-графиков как Андрей Баландин, Владимир Абрамов, Татьяна Барсукова, Вера Воинкова, Сергей Григорьев, Ольга Житенёва, Светлана Зверович, Галина Козлова, Владимир Кошелев, Марина Корнеева, Александр Максяшин, Николай Моргунов, Руслан Фатхисламов, Виктор Реутов, Анна Реутова, Александр Сивков, Виктор Сысоев, Максим Смагин, Александр и Татьяна Степановы, Антон Таксис, Альберт Туманов, Наталья Хохонова, Ирина Яковлева и других, не менее достойных,  мастеров графики.

среда, 20 января 2016 г.

Мир Киры Масумовой


 
Новая персональная выставка известного живописца, графика, дизайнера Киры Масумовой открывается сегодня в Выставочном зале регионального отделения Союза художников России. Выставку назвали "Времена". Есть у Киры Масумовой такая работа "Времена года", где ее кисти - главные персонажи сезонных перемен. 
 



На выставке представлен "локальный" вариант картины, здесь кисть как "модель" не фигурирует, но оставила красочные следы времени охрой и зеленью листьев, ее стержень угадывается в стеблях скромных цветов, тянущихся вверх.
Натюрморт "из жизни кистей" помещен в центр экспозиции. Каждая кисть здесь разноцветно цветет следами краски. 
Книжные иллюстрации - еще одна ипостась художника Масумовой. Легким перышком, "восковой" техникой она создавала их к сказкам, стихам. 






Кира Константиновна всегда пишет собственное впечатление. Она не рисует с натуры ни листопадов, ни цветов, ни арбузов. А когда наступает время, сразу и до финала в течение нескольких часов, иногда сутки напролет, создает картину из того важного, что вчера, месяц назад или вот прямо сейчас "зацепило" взгляд, душу, мысли. 
По материалам газеты "Вечерний Екатеринбург".
 

«Мир Киры Масумовой непрост и небезмятежен. Это пространство легко уязвимой, но сильной души, способной преобразовать видимый мир в мир, который видится художнику. Это собственная реальность, драматическая и прекрасная одновременно.  Её произведения возникают не как результат спокойной и ровной силы.  Это скорее экстатический взлёт, обретение духовной энергии в момент творчества.  Эта энергия может покинуть художника, но она останется жить на холсте, как реальность, как след пережитого озарения»
                                                                                                                                         В.Волович

вторник, 18 августа 2015 г.

Гравюры в «черной манере»

Три музея один за другим принимали 14 августа, в канун Дня города, единственный в мире екатеринбургский Международный фестиваль меццо-тинто. Уникальный и уже третий у нас по счёту. 
На открытие III Международного фестиваля меццо-тинто съехались мастера со всего мира, от Аргентины, США и Канады до Исландии, Австралии и Южной Кореи.
Стартуя от Музее архитектуры и дизайна УралГАХА, где выставлена экспозиция «The best», включающая лучшие работы меццо-тинто из собрания ЕМИИ, пройдя затем по выставкам музея изобразительных искусств в зданиях на улицах Вайнера и Воеводина, можно увидеть, как трансформировалось искусство «черной манеры» за 6 лет фестиваля.  
Сообщество художников, работающих в «черной манере», достаточно закрытое, новые имена в нем появляются редко, и поэтому  особенно приятно отметить, что на фестивале свои работы представили и новые мастера.
Выставка фестиваля работает с 14 августа по 27 сентября.
Джудит Ротшильд «Тыквы и физалис»

Использование цвета в технике меццо-тинто – ещё более трудоёмкий процесс. Питер Його «Песня пути 14»

Шэрон Митчелл «Биологические часы»
Итоги конкурса-2015.
Гран-при — Арт  Вергер  (США).
Премия за конгениальность техники и образного решения — Дебора  Чапман  (Аргентина).
Премия за верность традиции и совершенство графического мастерства — Ифа  Лэйтон  (Ирландия).
Премия за верность традиции и совершенство графического мастерства — Лео  Родригес  (Мексика).

четверг, 6 августа 2015 г.

Меццо-тинто - светлое искусство в чёрной манере

В Екатеринбурге в августе пройдёт III Международный фестиваль меццо-тинто. Фестиваль обладает немалым опытом и всемирной известностью, несмотря на молодость.
Меццо-тинто - это редкая и трудоёмкая графика, которую ещё называют "чёрной манерой". Эта техника способна передать "бархат" тёмного неба, все его оттенки -  от антрацитового до нежного светло-серого сияния. Меццо-тинто - ручная работа, и особенность этого "офорта наоборот" в том, что цвета "внедряются" в первоначально созданный тёмный фон. Мастер рисует не чёрным по белому, а белым по тёмному, высветляя в разной степени участки поверхности, и создаёт тем самым необычайно тонкие и разнообразные градации тона. Отличительными признаками меццо-тинто являются глубокий бархатистый тон в тёмных местах, особая плавность границ изображения, мягкие переходы от тёмного к светлому, своеобразная зернистость рисунка. Старинной технике графики три с половиной века. Меццо-тинто -  изысканное элитарное искусство. 
В фестивале примут участие 95 художников из 35 стран, от Австралии до США.
Клео Вилкинсон  Рождение 2008 Австралия

Василий Краснобородкин Утопающие деревушки 2009 Россия

Дональд Фурст Подумай 1996 США

Дэвид Краун  Стрекозы 2000 США
 
Хендон Пшеница 2008 США
Кэрол Линн Кирхнер Плавая с броненосцами 2007 США

Уютное гнёздышко Цветное меццо-тинто, ручная раскраска 2002

Алое небо на рассвете Цветное меццо-тинто, ручная раскраска 2005



суббота, 18 апреля 2015 г.

PROчтение

Урал графо = Ural Grafo: второй открытый Всероссийский биеннале - фестиваль графики, Екатеринбург, 2014-2015: [каталог] / [сост. В. П. Вишняков]. - Екатеринбург: Уральский рабочий, 2014. 343 с.: ил.


Фестиваль-биеннале "УРАЛ-ГРАФО" в 2014 году проводился уже во второй раз. Идея объединения в выставочном проекте художников разных поколений, разных творческих методов нашла поддержку многих авторов из разных городов России, вызвала интерес у зрителей. Возможность увидеть графику панорамно, во множестве техник и авторских индивидуальностей стала и для зрителей, и для участников, и для устроителей значительным событием.
Всего в биеннале-фестивале "УРАЛ-ГРАФО-II" приняли участие более 250 художников из 56 городов и населённых пунктов России, общее количество работ - более 1200, которые охватывают всё разнообразие техник и направлений графики.
Во время прохождения фестиваля на призыв к участию откликнулись художники Крыма, которые предоставили зрителям книжные иллюстрации.  
Каталог - среди новинок литературы в читальном зале Библиотечного центра "Екатеринбург".













                                              
                                                      Крымские художники книги